MOVIMIENTOS LITERARIOS Y ARTÍSTICOS

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¿Quién es él?

Antes de realizar cualquier actividad o completar algún taller de este pequeño rincón róbale cinco minutos a la poderosa maquinal del tiempo, que todo se lleva y nada devuelve de la misma forma, y lee este fragmento encriptado entre lineas humanísticas. 



“Es muy habitual entre nosotros considerar cada trozo de papel impreso como un valor, y que todo lo impreso es fruto de un trabajo intelectual y merece respeto.
De vez en cuando se puede encontrar uno junto al mar o en las montañas a alguna persona aislada cuya vida no ha sido alcanzada todavía por la marea del papel y para la que un calendario, un folleto o incluso un periódico son bienes valiosos y dignos de ser conservados. Estamos acostumbrados a recibir en casa gratuitamente grandes cantidades de papel, y el chino que piensa que todo papel escrito o impreso es sagrado nos hace sonreír.
A pesar de todo se ha conservado el respeto al libro. Aunque últimamente se distribuyen gratuitamente y empiezan a convertirse aquí y allá en material de saldo. Por lo demás, parece que precisamente en Alemania, está creciendo el afán de poseer libros.
Claro que todavía no se sabe lo que significa realmente poseer libros. Muchos se niegan a gastar en libros ni la décima parte de lo que dedican a cerveza y otras banalidades. Para otros, más anticuados, el libro es algo sagrado que acumula polvo en la sala de estar sobre un mantelito de terciopelo.
En el fondo, todo lector auténtico es también amigo de los libros. Porque el que sabe acoger y amar un libro con el corazón, quiere que sea suyo a ser posible, quiere volver a leerlo, poseerlo y saber que siempre está cerca y a su alcance. Tomar un libro prestado, leerlo y devolverlo, es una cosa sencilla; en general lo que se ha leído así se olvida tan pronto como el libro desaparece de casa. Hay lectores, especialmente las mujeres desocupadas, que son capaces de devorar un libro cada día, y para éstos la biblioteca pública es al fin la fuente adecuada, ya que de todos modos no quieren coleccionar tesoros, hacer amigos y enriquecer su vida, sino satisfacer un capricho. A esa especie de lectores que Gottfried Keller supo retratar tan bien en una ocasión, hay que dejarla con su vicio. Para el buen lector, leer un libro significa aprender a conocer la manera de ser y pensar de una persona extraña, tratar de comprenderla y quizá ganarla como amigo. Cuando leemos a los poetas, no conocemos solamente un pequeño círculo de personas y hechos, sino sobre todo al escritor, su manera de vivir y ver, su temperamento, su aspecto interior, finalmente su caligrafía, sus recursos artísticos, el ritmo de sus pensamientos y de su lenguaje. El que quedó cautivado un día por un libro, el que empieza a conocer y entender al autor, el que logró establecer una relación con él, para ése empieza a surtir verdaderamente efecto el libro.
Por eso no se desprenderá de él, no lo olvidará, sino que lo conservará, es decir, lo comprará, para leer y vivir en sus páginas cuando lo desee. El que compra así, el que siempre adquiere únicamente aquellos libros que le han llegado al corazón por su tono y por su espíritu, dejará pronto de devorar lectura a ciegas, y con el tiempo reunirá a su alrededor un círculo de obras queridas, valiosas en el que hallará alegría y sabiduría, y que siempre será más valioso que una lectura desordenada, causal, de todo lo que cae en sus manos.
No existen los mil o cien “mejores libros”; para cada individuo existe una selección especial de los que le son afines y comprensibles, queridos y valiosos. Por eso no se puede crear una biblioteca por encargo, cada uno tiene que seguir sus necesidades y su amor, y adquirir lentamente una colección de libros como adquiere a sus amigos. Entonces una pequeña colección puede significar un mundo para él. Los mejores lectores han sido siempre precisamente los que limitaban sus necesidades a muy pocos libros, y más de una campesina que solamente conoce la Biblia ha sacado de ella más sabiduría, consuelo y alegría que los que logre extraer jamás cualquier rico mimado de su valiosa biblioteca.
El efecto de los libros es algo misterioso. Todos los padres y educadores han hecho la experiencia de creer que le daban a un niño o a un adolescente un excelente libro y escogido en el momento adecuado y luego veían que había sido un error. Cada cual, joven o viejo, tiene que encontrar su propio camino hacia el mundo de los libros, aunque el consejo y la amable tutela de los amigos puede ayudar mucho. Algunos se sienten pronto a gusto entre los escritores y otros necesitan largos años hasta comprender lo dulce y maravilloso que es leer. Se puede comenzar con Homero y acabar con Dostoievski o al revés, se puede ir creciendo con los poetas y pasar al final con los filósofos o al revés; hay cien caminos. Pero sólo existe una ley y un camino para cultivarse y crecer intelectualmente con los libros, y es el respeto a lo que se está leyendo, la paciencia de querer comprender, la humildad de tolerar, escuchar. El que solamente lee como pasatiempo, por mucho y bueno que sea lo que lea, leerá y olvidará y luego será tan pobre como antes. Pero al que lee como se escucha a los amigos, los libros le revelarán sus riquezas y serán suyos. Lo que lea no resbalará, ni se perderá, sino que se quedará con él y le pertenecerá y consolará, como sólo los amigos son capaces de hacerlo”.
Hermann Hesse, En “Escritos sobre literatura”, Alianza Editorial, Madrid, 1983.

Comentarios

cesar diaz ha dicho que…
En el renacimiento mis obras son la Gioconda también conocida como la mona lisa de Leonardo da vinci, dicen que es el retrato de el mismo, no tiene fecha exacta de la obra pues lo más importante del renacimiento es que En ella, lo particular y lo universal se combinan. De fondo aparece la naturaleza en movimiento y la figura de la mujer.
La ultima cena Obra realizada en el siglo xv por Leonardo Da Vinci, siendo una de las obras más famosas del Renacimiento y del arte cristiano religioso. En ella se representa uno de los últimos días de la vida de Jesús según los relatos de la Biblia estas dos obras representan todo lo del renacimiento.

las del barroco son Las meninas esta obra fue realizada en el siglo XIX o La familia de Felipe IV se considera la obra maestra del pintor del Siglo de Oro español Diego Velázquez. Es una pintura realizada al óleo sobre un lienzo de grandes dimensiones formado por tres bandas de tela cosidas verticalmente, donde las figuras situadas en primer plano se representan a tamaño natural. Es una de las obras pictórica.
El Cristo crucificado, o Cristo de San Plácido, es una pintura al óleo sobre lienzo de Velázquez.
Velázquez hace que pueda captar la belleza corporal y la serena expresión de la figura. Por su espiritualidad y misterio.
Elizabeth Santana ha dicho que…
En el renacimiento las obras que elegí son "Madonna Sixtina" la cual fue realizada por "Rafael Sanzio", esta obra se caracteriza por que existia una creencia que dice que se realizó para decorar la tumba del papa Julio II, ya que los ángeles que se encuentran en la parte de abajo del cuadro representan la ceremonia de el funeral.
la otra obra se llama "Capilla Sixtina" la cual fue realizada por "Miguel Ángel" esta es una obra que consiste en un conjunto de pinturas que fueron realizadas para decorar dicha capilla. Esta obra se caracteriza por que consta con mas de trescientas figuras representadas en el tiempo del hombre antes de la llegada de JESUCRISTO.

Una obra literaria que escogí se llama "La dama boba" la cual fue creada por Lope de Vega en esta obra se relata la gran fuerza transformadora del humano, en esta prevalece el sentimiento neoplatónico el cual es capaz de hacer que la armonía y sinceridad gane.


Karol Ramirez ha dicho que…
RENACIMIENTO: La obra escogida fue la scapigliata, echa por Leonardo Da Vinci, se sabe que Da Vinci es un maestro del claroscuro y en particular un interprete excepcional de la dulzura femenina. Características que se logran encontrar en la obra "La despeinada", en italiano es "Testa di fanciulla" o "La scapigliata", esta obra de Da Vinci a pesar de estar inconclusa, muestra la gran belleza femenina.
Da Vinci dijo: " Las mujeres las hemos de representar en actitud cohibida, piernas muy juntas, brazos recogidos y cabeza baja y ladeada" Así se presenta la despeinada, pintada en tierra oscura, ámbar verdoso y pintura sobre tabla. Dan Vinci también pensaba que la belleza solo permanecía inmortal en el arte y que podía hacer tangible lo intangible. Pues esta obra de arte nos muestra una serenidad en el rostro de una bella mujer que sobresalió a las barreras de tiempo y espacio. "La pintura es poesía muda; la poesía pintura ciega" (Leonardo Da Vinci). Al igual que "La Mona Lisa", la confusión de la boca de "La Despeinada", se logra observar una sonrisa, que se mezcla con tristeza, dependiendo la perspectiva de su observador.

La otra obra escogida fue "La Enunciación". pintada en los años 1472 y 1475. Es un cuadro al oleo sobre madera, El cual representa los primero pasos de Da Vinci en la pintura. El cuadro estuvo escondido en un monasterio hasta 1867 cuando se traslado a la Galleria degli Uffizi, en Florencia. Fue inicialmente atribuido a Domenico Ghirlandaio, aprendiz y pintor contemporáneo en el taller de Verrocchio.


NEOCLASICISMO: el autor escogió fue Jean-Jacques Rousseau, con la novela "Julia, o la Nueva Eloísa" publicada en 1761. Llamada originalmente "Carta de dos amantes", habitantes de una ciudad al lado de lo Alpes, esta novela se inspira en la historia de Eloísa y Pedro Abelardo, en la que sublime comparte poco a poco traspasa la pasión amorosa. La obra esta inundada de una teoría filosófica en la que Rousseau examina los valores morales de la antonimia y la autenticidad para dar preferencia a la ética de esta contra lo principios morales racionales.

La otra obra escogida fue "Emilio o de la educación", es un tratado filosófico sobre la naturaleza del hombre. fue escrito en 1762, creía que era la "mejor y mas importante de sus obras". Aborda textos políticos y filosóficos relativos a la relacional de la persona con la sociedad, señala como el individuo logra conservar su bondad natural, mientras tiene participación en una sociedad corrupta.


alejandronossa ha dicho que…
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alejandronossa ha dicho que…
RENACIMIENTO : La obra escogida es "el nacimiento de venus" la cual fue echa por Sadro Botticelli, su nombre real es Alessandro Mariano di Vanni Filipepi y apodado como sandro botticelli este se caracteiza por pertenecer a la tercera generacion cuatrocentrista y pintor renacentista. Algunas de las caracteristicas de esta obra son, su tamaño es de 1,72m x 2,78,su fecha de creacion es de 1482-1485,esta se encuentra en la galeria deli iffzi, y esta pertenece al los periodos: renacimiento,renacimiento itaiano,escuela florentina,primer renacimiento.

la otra obra es " el hombre de vitruvio" esta obra fue realizada por Leonardo Da Vinci, el cual es uno de los artistas mas renacentitas creando no solo esta obra sino tambien la mona lisa,la ultima cena etc.El tamaño de esta obra es de 35cm x 26cm, es de arte abstracto, el hombre vitruvio es una de las obras mas iportantes del renacimieto ya que por medio de esta podemos ver todos los calculos y medidas en esta simbolizando asi al hombre perfecto lo cual es lo que busca el renacimiento, el hombre como el centro del universo .

BARROCO:la obra escogida es "la lechera " esta obra de arte es uno de los cuadros mas famosos del artista holandes Johannes Vermer, este se encuentra en Rijksmuseum de Amsterdam,este cuadro mide 46cm x 41 cm y pertenece a los periodos del barroco y el siglo de oro neerlades, ademas este cuadro esta realizado con pigmento azul de altamar derivado de el lapislazuli

la otra obra es "Apolo y Dafne" esta es una ecultura realizada por el italiano Gian Lorenzo Bernini ente los años 1622 y 1625, esta escultura se encuentra ubicada en el museo Borghese, su dimecion es de 243 cm de altura y pertenece al periodo del barroco. Esta escultura esta realizada de marmol y es una escultura por lo cual hace una refencia al barroco .
Karol Ramirez ha dicho que…
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Karol Ramirez ha dicho que…
Renacimiento:
La Gioconda, es considerada el ejemplo mas logrado de sfumato,una técnica que caracteriza a Dan Vinci. esta obra no solo obtuvo fama por su belleza, por la técnica empleada, si no también por los misterios que la rodean. Esta obra es propiedad del estado francés, cuando fue adquirida por el rey Francisco I, a comienzos del siglo XVI.
La ultima cena, fue echa entre 1495 y 1498. Es una de las obras mas serenas y alejada del mundo temporal, durante unos años principales por los conflictos bélicos, las intrigas, las preocupaciones y las calamidades.

Barroco:
Las meninas de Diego Velázquez fue echa en el año 1656. Es una de las obras mas representativas de España, esta consigue retratar el ambiente familiar, hogareño e intimo de la realeza, esta pintura retrata las formalidad de la familia real y su ambiente con la vida cotidiana común a todos.
el cristo crucificado, esta obra parece ejecutad a en 1630 pero la mayoría de los autores la datan en torno a 1632, la intención de Velázquez era investigar a la figura de una belleza divina e inefable, ya que la creencia era que cristo fue el mas bello de todos los hombres, que afirma uno de los salmos mesiánicos.
Karol Ramirez ha dicho que…
Renacimiento:
La Madonna Sixtina, este cuadro tuvo una enorme influencia y tuvo admiradores, no solo artistas plásticos, si no también de escritores, el cual opinaban, "Rafael creaba siempre lo que otros soñaban crear".
La Capilla Sixtina, fue creada entre 1508 y 1512. La complejidad iconográfica de la pintura es extraordinaria. esta obra se representa por el complemento de numerosas escenas del antigua testamento.

La Dama Boba, es una obra teatral del siglo de oro español, pertenece al genero de las comedias de enredo. Esta comedia gira entorno al poder educativo del amor. El tema central de la obra es la idea neoplatónica sobre la capacidad del amor para abrir el entendimiento.
Anónimo ha dicho que…
RENACIMIENTO:Piedad o Piedad del Vaticano es una obra escultórica del Renacimiento italiano creada por el pintor y escultor florentino Miguel Ángel Buonarroti en el año 1499, cuando tenía 24 años de edad.
Corresponde a uno de los grandes temas de la iconografía occidental que recibe en nombre de Piedad. Con este nombre se representa el dolor de la Virgen María al sostener en sus brazos el cadáver de su hijo Jesucristo después del descendimiento de la cruz.

La escultura Piedad fue un encargo del Cardenal de Saint-Denis, Jean Bilhères de Lagraulas, cuyo propósito era colocarla en la basílica de San Pedro en Roma. El contrato, firmado en el año 1498, especificaba el material, el tema, el tamaño, los plazos y el precio del encargo, que sería de 450 ducados


BARROCO:Las hijas de Zeus fueron representadas a lo largo de la historia del arte como ejemplo de belleza ideal. En este caso, Aglaya, Talia y Eufrósine son tres exuberantes diosas, muy del gusto del pintor y su época, que bailan conectadas por las manos. Van desnudas, apenas tapadas por un velo transparente que amplifica todavía más la sensación de sensualidad.

Era el canon del siglo XVII: tías buenas con cuerpos rellenitos, caderas anchas y generosas carnes. La celulitis era síntoma de buena salud, los michelines de buena posición social. Todo lo contario que los esqueletos que nos quieren vender hoy como belleza.

Las tres gracias destacan por la ampulosidad de sus contornos. Rubens («El Homero de la pintura») era un verdadero maestro en representar las carnes, que parecen vivas y palpitantes.
Anónimo ha dicho que…
RENACIMIENTO:La Gioconda (1503-1519) obra de Leonardo da Vinci. Nació en el caserío de Anchiano del municipio de Vinci, Italia. ​Leonardo fue un humanista renacentista, destacado en múltiples disciplinas. Influenció artísticamente a Lorenzo de Médici, al duque de Sforza, a los soberanos de Mantua y al rey Francisco I de Francia. La producción pictórica de Leonardo es extremadamente escasa pero excelente. Ahora bien, entre sus pinturas más destacadas están La Virgen de las Rocas, La dama del armiño, el mural de La última cena y, la más famosa de todas: La Gioconda. Será de la que hablaremos.

BARROCO:es mucho más que un simple cuadro. Es una de las obras de arte más estudiadas de la historia y aún así, no todos los historiadores están de acuerdo en su significado, género e incluso fecha.

Espejos, cuadros dentro de cuadros, gente que mira a los ojos al espectador… Los secretos que oculta este lienzo de figuras a tamaño natural son casi tan fascinantes como su asombrosa técnica. Intentaremos desde aquí comprender qué quiso decirnos este genio de la pintura con una de sus obras más complejas a todos los niveles
Camilo Nizza ha dicho que…
La Gioconda de leonardo da vinci fue una obra muy reconocida principalmente por que es una pintura misteriosa, ya qie si observamos el rostro de la mujer, se podria concluir que por sus ojos la mujer sonrie pro si observamos la boca ella esta totalmente seria

Barroco:
Este cuadro fue pintado para representar la infancia de Margarita hija del rey Felipe IV, el taller donde se representa la escultura es en el palacio real Alcazar de Madrid
Esta es una de las obras mas importantes de la pintura española esta pintura es innovadora en las esculturas españolas.
Camilo Nizza ha dicho que…
RENACIMIENTO:La Sagrada Familia o Tondo Doni, Una de las primeras obras realizadas por Miguel Ángel entre los años 1503 y 1504 en rememoración al casamiento de Agnolo Doni con Maddalena Strozzi. Obra que representa a la Sagrada Familia, siendo esta obra, el único panel de madera realizado por Miguel Ángel.
Durante el Renacimiento el “tondo” era un trabajo típico solicitado por clientes privados.

Fue comisionada por el adinerado banquero Agnolo Doni, probablemente en ocasión de su matrimonio con Magdalena, perteneciente a la importante familia de los Strozzi.

BARROCO:
Jean-Philippe Rameau. “Tambourin” (1724). El mayor compositor del barroco francés escribió esta simpática bagatela para clavecín que con el tiempo se hizo ampliamente popular y hoy es quizá, valga la paradoja, su pieza más popular.
Esta es una obra la cual nos muestra de todo lo que son las notas musicales y todos los sonidos de la musica y demas. estas obras fueron muy importantes en europa ya que eran las obras mas influyentes
Las obras escogidas por mi son:
En el renacimiento escogi La creacion de adan, es de miguel angel alrededor del año 1511, es un fresco en el techo de la capilla sixtina,ilustra el periodo biblico del genesis en el cual Dios le da vida adan, es una de las obras mas reconocidas y aparecidas en el mundo,corresponde al periodo renacentista italiano El tema central d la escena se inspira en el episodio de la creación del primer hombre descrito en el libro de Génesis del Antiguo Testamento, en la Biblia. Allí se relata el momento en que Yaveh llega a la Tierra para crear un ser a su imagen y semejanza.
En el plano a la derecha del fresco se encuentra Dios acompañado de querubines y una mujer envueltos en un manto rojo que asemeja a una nube, La mujer que lo acompaña es Eva quien, protegida en el seno de Dios, espera su futura creación,El plano de la izquierda contrasta con la primera por la presencia terrenal de un Adán acostado y lánguido en una superficie sólida.

En el barroco:El triunfo de baco,es una pintura del español Diego Velazquez del año 1629, conservada en el museo del prado, es conocida popularmente como los borrachos, este cuadro lo pinto algunos años despues de su llegada a madrid,La obra aparece mencionada por primera vez, con el título de (pintura de Baco).
Esta pintura describe aparece el dios Baco que corona con hojas de hiedra, a uno de los siete borrachos que lo rodean; podría tratarse de un poeta inspirado por el vino,El color ocre en el primer plano es típico de Velázquez. Se muestra, asimismo, a los hombres con rostros avejentados y desgastados.
Danna Gomez ha dicho que…
ha dicho que…
En el renacimiento: “La virgen de la rueca” o popularmente conocida como “la virgen del huso” creada por el pintor renacentista Leonardo Da Vinci, realizada a mediados del año 1501. Esta pintura, representa a la virgen María junto con el niño Jesús mientras trae en sus manos un hilo el cual está atado a una rueca esta como símbolo del carácter de María. También, se muestra al niño admirando lo que parece ser una cruz está en representación en la que cristo fue crucificado.

Barroco: “Venus del espejo” pintado por Diego Velázquez (1599-1660), esta obra representa a la diosa Venus recostada en la cama junto con una pose sensual admirándose en el espejo mientras su hijo cupido, ayuda a sostener el espejo. Es un tema mitológico, Velázquez no la pinta como una diosa si no como una mujer cotidiana junto con un toque más irónico.

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